文创
视觉前沿
  投稿:uban@foxmail.com

黑川雅之

关注TA

黑川雅之

‍‍‍‍他被称为日本建筑、工业造型设计界“教父级”的人物,也是享誉全球的设计大师之一。他在工业文明中融入自然空灵的和谐思想,一件件物化的设计作品,在他的设计下试图让人以最纯净的心态去体验生存的本真。他认为,设计就是去表达设计师的情感和想法,用设计这种媒介去探寻“什么是最重要?”“什么是美的?”因此,设计的意义不是在于解释,而是在寻找东西。

“用别人的钱来严肃地玩”

这么多年来,他说自己很幸运,可以为很多人建造房子,不断地在建筑和产品设计中实验着自己的理念,他为很多富豪设计了房屋,1977年为F1赛车手高源建造的别墅和2003年为富商佐伯建造的豪宅。除此之外,他也给预算少的可怜的人设计房子,因为这也是可以实验他的建筑理念的。在这种设计之中,他从中获得了快乐,实现了自己的理念,这才是自己最幸运的地方----有人请自己设计房子,他的这种可爱一如他的设计。

设计是孤独的

“为什么我们去表达,因为我们是孤独的,所以人们学习艺术,人们学习设计,人们信仰上帝。”这是黑川先生对设计表达语言的一种“新颖独特”的见解。人和人之间是很孤独的。就算知道你需要帮助,可是当你没有向我求助时,我主动伸出援手,说不定还会被误会。所以,就变成我想帮你却张不开口。不开口、不表示,别人也就不知道你心里所想。这就是人和人之间的隔阂,彼此是无法替代的。

空间设计的魅力在于暧昧

黑川先生喜欢用“暧昧性”这个词来总结空间设计的魅力。“暧昧”来自于东方传统美学,与西方的绝对论截然不同。它想以微妙的形式提供给人们更多的可能、更多的选择。“暧昧”就是一种梦想。作为一个设计师来讲,需要把梦一样的感受在设计作品中体现出来,需要把个人对生活、对人情的认识融入作品之中。他认为,能让人感动的作品源于设计师的想像,想像使得作品有更多的可能性。

理念:设计要有暧昧的地带

所谓的“设计的修辞法”听起来很拗口,不过,黑川雅之说,事实上就是方法论,即设计的表现方法。
黑川雅之总共论述了设计的17种表现方法,有一些很有意思,例如,他说,设计应该让人有期待,有希望,譬如说,医院走廊的尽头,应该是明快的——光可以透进来,如果是漆黑一片,病人们就会想:完了,没有希望了。
黑川雅之还说,日本建筑一般没有“墙”,只有“柱”,这和西方建筑完全被“墙”包围不同。“柱子”周围是有“气场”的,既可以起到墙的作用,又可以自由进出,强调自然与人类的融合。
不过,最令人印象深刻的是他的“暧昧”一说。他展示了一幅美女图,他告诉厦大建筑系那些未来的建筑师,今后在设计住宅时,请大家想起这幅画——你很难说得清楚它的美是从哪里开始,从哪里结束的。
他说,不管你要设计几房几厅的住宅,或是小区,首先你要把它想像成人体,在房和厅之间,在小区中住宅、办公室和购物区之间,应该要有暧昧的地带。
不过,黑川雅之说,并不是说设计师要“暧昧”地设计,相反的,设计时要十分清醒,千万不要把过程和结果搞混了。

他决定换一种方式来阐明自己观点,他说,好多人问我:要如何做设计?

黑川雅之说,这是典型的眼光向外看的表现,事实上,设计师眼光要向内看,多看看自己,往里挖掘自己——第一眼看到自己是日本人,但再挖下去,东方人的共同点会被挖掘出来,再挖下去,你会发现人类共同点,最终,你会发现:生命体都是一致的。换而言之,设计是不断挖掘、不断寻找自己能感动的点,去发现什么东西能让自己感动,在某种程度上,“发现比设计更重要”。
他说,好作品的判断标准就是美或不美,令人感动的东西就是美的。
黑川雅之的得意门生、复旦大学视觉艺术学院教授张少俊为大家解读说,黑川雅之要表达的是设计的思想性。

传奇:父子四人都是建筑师

黑川雅之说,一家人投身建筑界的理由很简单:二战后的日本百废待兴,建筑师就是最急需的人才之一。父亲在三兄弟小的时候会经常带些建筑模型回家,大家一起讨论怎么建造才能既节约成本,又抗震牢固且美观大方。
这几年,黑川雅之也越来越频繁地来到中国。在被问及到对中国建筑的意见时,他委婉地说,在他走过的城市,他区分不出那些建筑是中国人还是外国人设计的。黑川雅之说,事实上,设计师不要老看现代的东西,传统就有很多值得我们挖掘的地方。
20年前他应邀到景德镇参观,令人心旷神怡,但是,前几年他又去了,令他大失所望。黑川雅之说,分化成两个极端:一边是价格高得吓人的瓷器,平常人用不起,另一边是满大街的便宜瓷器。黑川雅之说,他正和有关方面合作,要恢复景德镇瓷器的“清白”,使之走向国际。他设计的瓷器别具一格:美丽的花纹是印在瓷器底部和周边的,盘子里一片空白。
他把样品拿给日本著名的服装设计师三宅一生看,后者大为感动,黑川雅之说,三宅一生有订购的愿望,认为如果到国际上去,肯定有市场。

黑川雅之设计理论

一、时间的含义

二、身体感觉、触觉的时代

三、编辑的记忆

四、物质和形体的诗

五、晦暗的影子

六、意义的冲突

七、系统与结构。 

黑川雅之生平

1937年,出生于日本名古屋市

.毕业于名古屋工业大学建筑学系

.1967年获早稻田大学理工科学院硕士学位,完成博士课程学业

1967年成立黑川雅之建筑设计事务所

2001年成立DESIGNTOPE公司 

   .现为:日本建筑学会会员、日本建筑家协会会员、日本工业设计协会会员、日本文化设计会议会员、日本设计委员会会员等。

   .主持株式会社黑川雅之建筑设计事务所

   .主持株式会社DESIGNTOPE

   .主持有限会社 Kinc

   .物学研究会代表

   .金泽美术工艺大学、美术工艺研究科教授

   .日本大学艺术学部、造形艺术系大学院讲师

   .获得室内装饰协会奖、每日设计奖、德国IF奖、G标志金奖等多项奖项

   .作品被纽约近代美术馆、纽约大都会美术馆、丹佛美术馆等多家美术馆收藏。

   .著书有《反对称物学》、《黑川雅之的工业设计》、《ArchiGraph》、《设计的未来考古学(编著)》等。

作为日本建筑和工业造型设计界的代表人物,今年70岁的黑川雅之本身就像是一部活的工业文明发展史。“生命与性”的哲学理念是他设计的永恒主题,他如同一个诗人,在时间与空间中不断探索,寻找着人类灵魂的栖息地。


来源:阅读原文

上一位 何见平

下一位 韩秉华